O futuro do varejo traz moda, Web3 e NFT para o comércio imersivo

Muito tem sido escrito sobre a ‘mistura’ do físico e do digital sob os auspícios do ‘comércio unificado’. Ao mesmo tempo, somos inundados com todas as coisas do metaverso, também conhecido como Web3. Eles são conflitantes? recentemente empresa rápida O artigo sobre o futuro da moda na Web3 começa a preencher algumas lacunas.

Se Web1 é sobre “ler” e Web2 é sobre “ler e escrever”, então Web3 significa “ler, escrever e possuir”, diz ele. Fundador da Farfetch e CEO José Neves. Neves diz que a moda é um empreendimento profundamente humano e uma parte essencial de nós mesmos como indivíduos. A moda nos permite aplicar diferentes “máscaras” com base em como nos sentimos, quem queremos ser ou o que queremos retratar em um determinado dia. “Sempre pensamos na tecnologia como um aprimoramento da interação humana entre curadores, criadores e níveis de moda, em vez de substituir essa conexão humana”.

Neves continua: “Para mim, a definição de moda Web3 é a aplicação dos princípios de controle do usuário, propriedade do usuário e arquitetura descentralizada para casos de uso de moda”. A tecnologia permite a inovação, mesmo que se traduza em seu avatar se tornando um “gêmeo digital” usando exatamente a mesma roupa, aumentando a fidelidade à marca em todo o metaverso. Espero que seja muito mais.

Um Betta MetaMall

Este artigo me trouxe de volta entrevista de abril Eu fiz com dois agentes de mudança do metaverso, Michael Zakour E a Alan Smithsonque colaboram em uma missão mais poderosa, conhecida simplesmente como O Shopping. Descrito como uma história de 100, 100 milhões de pés quadrados “metamall” no ciberespaço. A equipe compartilhou sua crença de que “o varejo pode impulsionar muito do que chamamos de metaverso”.

Alan e Michael acreditam ainda que seus primeiros adaptadores não usarão fones de ouvido, carregando carteiras criptográficas “bro types”, mas serão um mercado mainstream de 20 a 45 anos, transportando mulheres iPhone. Eles trabalham com casas de moda para vender produtos dentro do shopping, além de agências criativas internas para diferentes marcas ou facilitam processos de “construção” com metaversoque Smithson fundou com sua esposa Julie. Seu segredo está no fato de que, ao contrário de outras ferramentas semelhantes, seu mecanismo pode ser implantado em vários sistemas operacionais, navegadores e dispositivos com pouco ou nenhum código. Na verdade, qualquer um pode ser criativo.

“TheMall é uma combinação de e-commerce e uma experiência pura. As marcas veem isso como marketing, branding e jogo experimental.” Michael Zakour disse: “As marcas podem fazer qualquer coisa, seja pura experiência, NFT ou uma combinação de comércio e experiência, e isso se torna um espaço para elas fazerem isso, não importa o quê.” Miguel é um dos Repensando o Varejo As 100 pessoas mais influentes no varejo e acredito firmemente (como eu) que o futuro do varejo”negociação imersivaUma mistura perfeita de internet e lojas, o núcleo do comércio unificado. Não se usa o termo ‘omnichannel’ na presença de Michael, isso o faz estremecer.

Digite “Tokenomics”

Se você visitar o TheMall e quiser fazer uma transação, naturalmente precisará fazê-lo com criptomoeda. Embora os ativos criptográficos tenham cativado o mundo inteiro com inúmeras promessas de oportunidades econômicas, eles carecem de tangibilidade. O dólar americano pode ser visto e tocado, mas esse não é o caso das criptomoedas. No entanto, as criptomoedas são reconhecidas como ativos trocáveis ​​e são a base dos “tokens”, a combinação de “tokens” e “economia”.

Tokens não fungíveis (NFTs) Eles não compartilham o mesmo valor e, portanto, são únicos. Os NFTs estão em voga ultimamente e geraram muito interesse em tokenomics, especialmente com leilões de NFT de alto perfil. A tokenização de ativos como imóveis, obras de arte, fotos e colecionáveis ​​com NFT desencadeou uma nova onda de propriedade digital, além de mostrar o potencial do token.

É arte?

A arte tem estado na vanguarda da mudança cultural ao longo de milhares de anos. Portanto, não é surpresa que os artistas e a NFT tenham desenvolvido um relacionamento simbiótico e lucrativo na época. Muitos talentos relativamente desconhecidos surgiram na arte da NFT, e agora alguns dos artistas e ilustradores mais respeitados estão se expandindo além da mídia tradicional para arte digital e símbolos NFT.

Recentemente tive uma entrevista Sean Neve Cofundador da jodha, que a Forbes chamou de “marca Whisperer”. A GODA se descreve como “um recurso de curadoria confiável para os principais artistas contemporâneos que procuram explorar o digital como um novo meio”. Neff é um empreendedor em série que foi fundador, investidor e consultor de algumas das principais marcas do mundo. Estes incluem Neff, Sunbum, Moon e Grupo Casa de PraiaObjetivo Robinhood
TGT
e Sony, Sandbox, Outlier Ventures e muito mais.

A GODA também lidera alguns dos maiores nomes do consumidor, arte, música, NFT e moda. nomes como Pharrell WilliamsE a Nina Chanel Abney, E a Todd James entre eles. Muitos artistas da GODA construíram seguidores e uma sólida reputação no mundo da arte “analógica” antes de entrar no mundo da arte digital e NFT. Como parceiros confiáveis, a GODA garante a seus artistas projeções suaves e impactantes que respeitam o valor de sua arte.

Assuma uma posição de marca

Como Sean mencionou no início da minha entrevista, o mundo da arte NFT é um novo espaço louco. Ele construiu um forte número de seguidores porque as barreiras de entrada eram muito baixas e, ao contrário da Arte Analógica, não há intermediários ou porteiros. Como resultado, muitos artistas, ilustradores e designers gráficos pularam na piscina, principalmente no ano passado.

Além da baixa barreira de entrada, os “tokens” por trás das transações são muito atrativos. Artistas que cunham os originais na verdade retêm a propriedade da arte original, mesmo quando ela é cunhada em um número limitado de NFTs que “vivem” no metaverso da Web3.

No lado da venda da equação, é preciso muito mais do que criatividade técnica e “cunhar” o NFT, sem mencionar a criação de valor duradouro para o negócio. De acordo com Shaun Neff, noventa e nove por cento daqueles que colocam seu trabalho lá, não atingem o radar de ninguém, muito menos das “baleias” ou dos grandes colecionadores de arte que dominam o mundo da coleção de arte digital.

No verdadeiro espírito de um homem de marca experiente, Sean observa que, além do talento criativo, os artistas devem se engajar em uma missão estratégica e altamente calculada, projetada para criar buzz. É aqui que entra o trabalho da GODA.

Festa em Todd

Todd James é um artista de renome mundial que começou sua carreira artística ainda adolescente na cidade de Nova York, acrescentando seus desenhos únicos ao sistema de metrô no início dos anos 80. em 30 de agostoO décimo A partir deste ano, Todd cunhou um novo conjunto de 1.533 imagens NFT com a ajuda do GODA. Os titulares do Mint Pass pagaram 0,333 ETH (US$ 527) em 1º de setembroRua E ele tinha 24 horas. Uma janela para entrar no sorteio de pré-compra para uma chance de sua nova coleção. Mais de 20.000 se inscreveram para o número limitado de NFTs que se tornaram disponíveis. “ART PARTY” Todd James foi revelado em 6 de setembroO décimo 9h PT / 12h Horário Central.

Às 15:00 CST daquele dia, 804 proprietários haviam comprado 546 lotes. O “preço mais baixo” foi ETH 0,46 (~$724,00) para os itens #545 e #280 no ETH 666 (~$1,047,904). A grande maioria naquele momento estava no meio de um dígito (US$ 7.000 – US$ 10.000).

Como um humilde colecionador de arte contemporânea, aprecio a estética irônica, muitas vezes política e de arte pop/street de Todd James. E não posso deixar de pensar em artistas de meados do século como Robert Indiana, Andy Warhol ou Claes Oldenburg em comparação. Na época deles, foi um grande evento quando esses ícones da pop art lançaram uma nova edição impressa de dezenas de fotos. Cada imagem provavelmente foi fornecida por algumas centenas de impressões assinadas, que eram essencialmente idênticas. Em comparação, cada uma das mais de 1.500 fotos de Todd James é única e tem sua própria “impressão digital”. Warhol ficaria realmente impressionado.

pensão do artista

A outra grande vantagem do artista é que, quando o NFT é negociado no mercado secundário, ele recebe uma fatia disso e de qualquer venda subsequente. E como todas as transações acontecem no metaverso, nunca deve haver dúvidas sobre a autenticidade ou procedência da imagem. Fale sobre a pensão.

Outro artista GODA que recentemente fez a transição para o mundo NFT é a artista afro-americana contemporânea Nina Chanel Abney. Sua primeira coleção de NFT “Super Cool World” na plataforma GODA NFT consiste em 5080 NFTs compostas por centenas de temas projetados por Nina que refletem seu “estilo rebelde em mídia visual”. A cunhagem de moedas começou em 14 de julhoO décimo Para aqueles que ganharam o sorteio da lista de permitidos, 60.000 entradas foram públicas. Os titulares do Mint Pass têm garantida a oportunidade de compra.

Nina se preocupa mais em manter seus fãs na família. Então, para recompensar a fidelidade e reduzir as transações no mercado secundário, fez isso vislumbre Os proprietários têm acesso a “mercadorias exclusivas da Nina, lançamentos colaborativos de produtos, lançamentos aéreos, eventos, estimulando a participação em exposições e sorteios surpresa”.

O mar mudou, ou espere, e veja?

O que tudo isso significa para a “comunidade artística estabelecida” e não diz nada sobre preencher os espaços acima de nossas chaminés? Bem, de acordo com Shaun Neff, podemos esperar que futuros colecionadores de NFT comprem telas de ampliação digital para decorar as paredes de nossas casas com NFT em constante mudança. Sem dúvida, será controlado por nossos telefones ou casas inteligentes. E, claro, Todd James e Nina Abney NFT serão orgulhosamente exibidos nas paredes de nossas mansões do metaverso para que nossos avatares desfrutem.

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